Ο Παύλος Αντωνιάδης είναι πιανίστας, μουσικολόγος και δημιουργικός τεχνολόγος, επί του παρόντος αναπληρωτής καθηγητής Μουσικής Επικοινωνίας και Τεχνολογίας στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων, και από το 2014, συνεργάτης της ομάδας διάδραση-ήχος-μουσική-κίνηση στο IRCAM στο Παρίσι. Ως σολίστ, έχει συνεργαστεί με συνθέτες όπως οι Mark Andre, Helmut Lachenmann, Brian Ferneyhough, Wolfgang Rihm, Tristan Murail, και έχει παρουσιάσει σε πρώτη εκτέλεση έργα για σόλο πιάνο των James Erber, Νικόλα Τζώρτζη, Andrew R. Noble, Luis Antunes Pena, μεταξύ άλλων. Ο προγραμματισμός του περιλαμβάνει τα πιο σύνθετα σύγχρονα έργα, ακραίες μορφές σωματικότητας, ζωντανά ηλεκτρονικά, πολυμέσα, αισθητήρες, εικονική πραγματικότητα και μουσικό θέατρο, συχνά σε εκλεκτικό διάλογο με αρχαίο ρεπερτόριο. Έχει ηχογραφήσει για τις εταιρείες Mode (2015 Γερμανικό Βραβείο Κριτικών / Deutscheschallplattenkritikspreis), Wergo και Diatribe.

Ο Παύλος Αντωνιάδης κάνει το ντεμπούτο του στην Κύπρο με ένα μοναδικό ρεσιτάλ, μέσα στο πλαίσιο του 14ου Διεθνούς Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής Φάρος, όπου θα ερμηνεύσει ένα σπάνιο και καθόλα εντυπωσιακό πρόγραμμα με έργα των François-Bernard Mâche, Ιάννη Ξενάκη, Μαρίας Καουτζάνη, Hakki Cengiz Eren, Leoš Janáček, και Galina Ustvolskaya.

PROGRAMME:

François-Bernard Mâche
Croquis (2020)

Ιάννης Ξενάκης
Ευρυάλη (1976)

Μαρία Καουτζάνη
Νέο Έργο – Ανάθεση

Hakki Cengiz Eren
Two Meditative Pieces for Piano (2012)

Leoš Janáček
V mlhách (1912)

Galina Ustvolskaya
Σονάτα 6 (1988)

ΠΑΥΛΟΣ ΑΝΤΩΝΙΑΔΗΣ πιάνο

Ο Παύλος Αντωνιάδης είναι πιανίστας, μουσικολόγος και δημιουργικός τεχνολόγος, επί του παρόντος αναπληρωτής καθηγητής Μουσικής Επικοινωνίας και Τεχνολογίας στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων, και από το 2014, συνεργάτης της ομάδας διάδραση-ήχος-μουσική-κίνηση στο IRCAM στο Παρίσι.

Έχει εμφανισθεί σε Ευρώπη, Βόρεια και Νότια Αμερική, και Ασία με τα σύνολα νέας μουσικής Work in Progress-Berlin, Kammerensemble Neue Musik Berlin, Phorminx, ERGON, Accroche Note, καθώς και ως σολίστ με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Έχει ηχογραφήσει για τις εταιρείες Mode (2015 Γερμανικό Βραβείο Κριτικών / Deutscheschallplattenkritikspreis), Wergo και Diatribe. Ως σολίστ, ο Αντωνιάδης έχει συνεργαστεί με συνθέτες όπως οι Mark Andre, Helmut Lachenmann, Brian Ferneyhough, Wolfgang Rihm, Tristan Murail, Richard Barrett, Walter Zimmermann, Wieland Hoban και έχει παρουσιάσει σε πρώτη εκτέλεση έργα για σόλο πιάνο των James Erber, Nicolas Tzortzis, Andrew R. Noble, Luis Antunes Pena, Dominik Karski, Laurentiu Beldean, Lula Romero, Uday Krishnakumar, Irene Galindo Quero, Frank Cox, Michael Edward Edgerton, μεταξύ άλλων. Ο προγραμματισμός του περιλαμβάνει τα πιο σύνθετα σύγχρονα έργα, ακραίες μορφές σωματικότητας, ζωντανά ηλεκτρονικά, πολυμέσα, αισθητήρες, εικονική πραγματικότητα και μουσικό θέατρο, συχνά σε εκλεκτικό διάλογο με αρχαίο ρεπερτόριο από τον Cabezón έως τον Bartók. Δραστηριοποιείται επίσης στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, συνεργαζόμενος με τον Πάνο Γκίκα ή με την κοινότητα Improtech και κυρίως με τον Mikhail Malt (IRCAM) για τον αυτοσχεδιασμό με τεχνητή νοημοσύνη, ενώ έχει συνεργαστεί με την ομάδα σωματικού θεάτρου Zero Point (Αθήνα). Σπούδασε πιάνο με τους Χρυσή Παρθενιάδη, Ian Pace, Geoffrey Douglas Madge και Aleck Karis. Στην εκτέλεση συνόλων και μουσικής δωματίου, έχει παρακολουθήσει τα σεμινάρια των Ensemble Modern και Klangforum Wien.

Ο Παύλος Αντωνιάδης είναι κάτοχος βραβευμένου διδακτορικού στη μουσικολογία από το Πανεπιστήμιο του Στρασβούργου σε συνεργασία με το IRCAM, μεταπτυχιακού διπλώματος στην εκτέλεση πιάνου από το Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας στο Σαν Ντιέγκο με υποτροφία Fulbright, και πτυχίου στις μουσικές σπουδές από το Πανεπιστήμιο Αθηνών. Έχει πραγματοποιήσει μεταδιδακτορική έρευνα στο EUR-ArTeC, Université Paris 8 και στο Technische Universität Berlin – Audiokommunikation ως υπότροφος του Humboldt Stiftung. Τα ερευνητικά του ενδιαφέροντα περιλαμβάνουν την ενσώματη νόηση, την πολυπλοκότητα, την πολυτροπικότητα, τις διαδραστικές τεχνολογίες που βασίζονται σε αισθητήρες, την τεχνητή νοημοσύνη και τη βιοπολιτική, με έμφαση στην τεχνολογικά υποβοηθούμενο μάθηση και την ερμηνεία μουσικών έργων του 20ού και 21ου αιώνα. Είναι συγγραφέας πολλών δημοσιεύσεων, μεταξύ των οποίων δύο μονογραφίες από το Wolke Verlag και το EUR-ArTeC και ένας συλλογικός τόμος για τη μουσική του Ανέστη Λογοθέτη, και έχει δώσει πάνω από 60 διαλέξεις-περφόρμανς σε όλο τον κόσμο.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & BOX OFFICE:
ΙΔΡΥΜΑ ΤΕΧΝΩΝ ΦΑΡΟΣ
www.pharosartsfoundation.org & Τηλ. 22-663871 (Δευτέρα – Παρασκευή 10:00πμ-2:00μμ)